viernes, diciembre 29, 2006

Eternauta antipirata



Si de anticipar el aniversario de El Eternauta se trata, ya está a la venta la nueva edición de la historieta, precisamente El Eternauta 1957-2007 / 50 años, publicada por Doedytores.

Como corresponde a la celebración del aniversario de la obra de Oesterheld y Solano López, es una edición mejorada respecto de publicaciones anteriores. Un golpe de vista ya permite advertir una mejor calidad de imagen: buena impresión, mejor papel, y páginas trabajadas en sus contrastes. Completa el libro un prólogo a cargo de Fernando García, y profusas notas biográficas.

Llama la atención un recuadrito en la portada del libro, que dice: "única edición legal, autorizada por los autores". Sucede que con El Eternauta se da un caso inédito, se están vendiendo ediciones piratas. Sí, como en cualquier lugar de Buenos Aires se venden CD y DVD piratas, en muchos quioscos se ofrece una edición ilegal de El Eternauta. Libro no autorizado, por el que no cobran un peso ni Solano López, ni los herederos de Oesterheld. Así, el clásico de la historieta argentina tiene el triste privilegio de ser el primero en ser pirateado, y de alguna manera repitiendo la historia, recuerda que en este país las truchadas nunca cambian, como bien supo el propio Oesterheld al ser pasado por su impresor.


Pero volvamos al Eternauta y la celebración anticipada, para mencionar otro libro, que a su modo complementa al anterior. Hablamos de Solano López en primera persona, publicado por Ancares Editora, en su segunda edición ampliada, que va desde 1957 hasta 2005, casi 50 años de relación del dibujante con el personaje. Bocetos, proyectos inconclusos, viñetas perdidas de la edición original, ilustraciones y dibujos, más el relato del autor y su método de trabajo; un libro imperdible para los más fanáticos del personaje y de Solano, claro. Y, como decía antes, complementando el libro aniversario, trae el capítulo aparecido en la Hora Cero Extra Nº 1, también en una edición mejorada respecto de versiones anteriores.

Dos libros para entrar al año de El Eternauta, un 2007 que seguramente traerá más novedades.


Historietasargentinas.com
http://www.historietasargentinas.com/


miércoles, diciembre 27, 2006

El Eternauta - Minisitio en Historieteca



Anticipando los 50 años de la aparición de El Eternauta, a cumplirse en 2007, ya está actualizado el minisitio de la historieta dentro de Historieteca.

Los contenidos actualizados: la historia del personaje, en breves reseñas para cada una de sus versiones, con enlace a las biografías de los principales autores; todas las publicaciones aparecidas, ordenadas según cuatro criterios, ideal para coleccionistas; una página con homenajes a El Eternauta en otras historietas.
Y hay nuevos contenidos: una página de curiosidades del personaje fuera de la historieta, y una galería de eternautas, con los cambios según las versiones.

Para estar al día con toda la información, mientras se esperan los homenajes y celebraciones en el año que viene, de este clásico que sigue dando qué hablar y, por suerte, novedades.


Enlace directo al Minisitio de El Eternauta
http://www.historieteca.com.ar/Eternauta/eternauta.htm



viernes, diciembre 15, 2006

Niños del hombre


Sin una gran promoción ni apoyo mediático, se presenta Niños del hombre (Children of the men), estreno de esta semana que entrega un buen relato de ciencia ficción. Alejada de la vacía pirotecnia audiovisual, que vía estruendosos efectos especiales y despliegue de producción suele tapar pobres y repetitivas historias, por el contrario, la película del mexicano Alfonso Cuarón parece austera, en su intención de meramente contar una historia.

Es el año 2027, acaba de morir la persona más joven del planeta, un argentino de 18 años. Ese es el tiempo que la humanidad lleva sumida en la infertilidad, por causas desconocidas, lo que vuelca a la gente a la más absoluta desesperanza. Sólo Gran Bretaña parece salvarse del caos que envuelve al resto del mundo. Pero al costo de padecer represión y autoritarismo, con constante presencia de uniformados, y con un estado que deporta a los inmigrantes, llamados fugis. En este marco, Theo (Clive Owen) es abordado por una organización guerrillera que lucha por los derechos de los fugis, liderada por su ex pareja, para que acompañe a una joven inmigrante negra a un lugar seguro, supuesta reserva de esperanza para la humanidad.

Como en muchas de las buenas historias de anticipación, el futuro que pinta (muy cercano en el tiempo en este caso) no es más que nuestro presente con algunos puntos extrapolados y exacerbados. La desesperanza y la desigualdad han hecho del mundo un lugar más inseguro. Un viaje en tren puede ser una odisea, los excluidos parecen hordas salvajes. En contraposición, el aséptico mundo de los que pueden pagar por seguridad, comodidad y tecnología, como islas. Una ciudad donde la publicidad es omnipresente, claro signo de un comercio que cada vez más rige las relaciones. Sin recargar nunca las tintas, el contraste es conseguido con una cuidada puesta en escena, y una bien pensada escenografía. Y por momentos consigue inquietar el parecido con nuestra propia realidad.

En un viaje lleno de obstáculos, donde salen a relucir virtudes y defectos de sus ocasionales compañías, Theo y Kee (la mujer africana, llave de la esperanza) van a desembocar en un campo de concentración para fugis, con inmigrantes de diversos orígenes, aunque con una fuerte presencia islámica. La irrupción de rebeldes y ejército establece un escenario bélico, y nuevamente tenemos la sensación de la imagen ya vista, más que un futuro, un recurrente pasado y presente. En medio del enfrentamiento armado, gran obstáculo en el final de la travesía, con la pareja atravesando en un largo plano secuencia las azoradas miradas de unos y otros, Cuarón ofrece, seguramente, una de las escenas del año.


domingo, diciembre 10, 2006

Fierro se agota y sigue

Fierro Nº 2, portada de Carlos Nine Ya salió el segundo número de Fierro, se pueden ver en los puestos de diarios las pilitas de revistas, ya que salió con una tirada mayor que la del primer número. También hay una nueva distribución del número uno, para los que se lo perdieron. Sí, es que si la vuelta de Fierro fue una gran noticia, la segunda buena noticia es que agotó su tirada, forzando a un refuerzo salido unos días después, y por lo que se ve ahora, otra tirada.

Recién salido, calentito, este segundo número mantiene parte del elenco estable y suma algunos nombres: Liniers, María Alcobre, Lucas Varela, Lucas Nine, Rep y Gustavo Sala. Incluye un póster con reproducción de la portada de la Fierro Nº 1 de 1984, con entrevista a Oscar Chichoni.

Esperemos que corra una suerte similar al primero. Supongo que las buenas ventas se debieron a varios factores: el prestigio del nombre Fierro, nostalgia, curiosidad, nombres convocantes y un genuino interés por la historieta. Desde el cierre de las últimas grandes revistas, todo un público amante del género quedó huérfano, más allá de los intentos de los últimos tiempos por reflotar la historieta argentina. Es un vacío que Fierro, a su modo, viene a llenar. Sobre todo para una generación que creció leyendo a estos artistas. Habrá que esperar para ver como va decantando la novedad y curiosidad en un genuino grupo de lectores fieles. Pero, como sea, no todos los días se puede decir de una publicación: ¡la Fierro se agota!


viernes, diciembre 08, 2006

Flash, por Alberto Dose

A Alberto Dose se le había perdido un poco el rastro. Recordado por su paso por diversas publicaciones, tales como Superhumor, Fierro y Skorpio, como tantos otros se fue con su talento al exterior, a Europa y Estados Unidos.

Uno de sus últimos trabajos para DC Comics llega con la publicación local de Flash, por Sticker Design. Con el título de ¡Arranque!, se publicó en forma de miniserie de tres números, que se corresponden con los números 201 al 206 de la serie Flash, aparecidos originalmente entre fines de 2004 y principios de 2005. Con guión de Geoff Johns y el título original de Ignition, cuenta la vuelta de Wally West a vestir el traje del superhéroe Flash.

ampliar Alejado del dibujo más convencional, de lo que puede verse habitualmente, Dose trabaja la historia con un estilo personal, con mucho negro, con la fuerza de sus pinceles, consiguiendo buenos climas para esta nocturna aventura de Flash. Se destacan los momentos en que debe crear los efectos físicos que se producen por la altísima velocidad del superhéroe. Especialmente alguna secuencia en la que la súper velocidad produce la sensación de que todo movimiento se ha congelado, incluso las gotas de lluvia.

ampliar Aparte de Dose, Sticker Design ha publicado algunos otros trabajos de argentinos en DC Comics, algo de Eduardo Risso, José Luis García López, y algún capítulo de Batman dibujado por Al Barrionuevo. Sería deseable que pongan el acento en rescatar esta producción para ponerla al alcance de los viejos lectores de estos artistas.


Sitio de Alberto Dose
http://www.albertodose.com/

viernes, diciembre 01, 2006

El Pacifista

Nuevo fondo de pantalla en Historieteca

El Pacifista es una historieta con guión y dibujo de Mauricio Mira, que se publica en La partuza de Osvaldo. En esta comedia de ciencia ficción, al joven Esteban Séfilo seres extratrerrestres le conceden el poder de persuasión, para que lo use en bien del planeta. Claro que tratándose de este fanzine, Esteban va a encontrar otros usos para semejante don...
El fanzine La partuza de Osvaldo apareció en septiembre de 2001, realizado por los hermanos Jonathan y Mauricio Mira, y ya llegó a su número 8. Mauricio también hizo historietas para la revista Puente Viejo.

Blog de La Partuza de Osvaldo
http://osvaldopartuza.blogspot.com/

Más fondos de pantalla en
http://www.historieteca.com.ar/wallpapers.htm


viernes, noviembre 24, 2006

Sargento Kirk / Ernie Pike - La colección de Clarín en la balanza


El número 7 invertido en la gorra de Kirk
Con dos personajes creados por Héctor Germán Oesterheld y Hugo Pratt, y una selección de capítulos exclusivamente de esta dupla, Sargento Kirk / Ernie Pike era uno de los libros más esperados de la Nueva Biblioteca Clarín de la Historieta, y es un buen ejemplo de lo que es la colección, con sus virtudes y defectos. Destacando primero lo elogiable de este rescate, y después del buen comienzo con Maitena Mujeres Escogidas, lamentablemente hay que decir que Clarín vuelve a cometer errores que se vieron ya en la primera Biblioteca. Para poner en el plato positivo o negativo de una imaginaria balanza, la colección tiene puntos a favor y en contra, que parecen provenir de su concepción inicial.

La aparición de la primera Biblioteca Clarín fue un acto celebrado por el mundillo de la historieta, por la interesante oferta de títulos, a un precio económico, y por acercar la historieta a un público masivo, lo que podría acrecentar la base de lectores, algo necesario para que crezca la industria editorial. El contar con el respaldo de uno de los medios más importantes del país garantizaba la llegada, y de haber una buena respuesta de ventas, podría animar a otros editores.

Tener acceso a un variado catálogo de títulos y autores, con el rescate de obras que no pueden leerse hasta el momento, de otra manera, parece ser lo importante en primera instancia. Un buen precio por libros de más de doscientas páginas es un punto a favor, por más que la impresión no sea la mejor, aunque esto genere las primeras muecas en los viejos lectores de historieta. Claro que estos disgustos poco importan a los editores, porque la colección no está pensada para el minoritario grupo de seguidores del género, sino para un público masivo, que no reparará en detalles, idea de la que surgen varios errores de la colección. La inclusión de prólogos por reconocidos especialistas, notas introductorias y biográficas, es algo saludable, que contribuye a darle relevancia al género, pero esta revalorización se ve luego desmentida con el tratamiento que se les da a las propias historietas.

Las primeras objeciones surgen del formato, el tamaño, que si bien contribuye al precio económico, va en detrimento de la calidad. Si en una colección de literatura se puede poner papel barato y achicar el cuerpo de la tipografía para abaratar costos, parecen haber olvidado que en historieta hay arte gráfico, diseñado para ser apreciado a un determinado tamaño, que reducido, pierde notablemente. El tamaño de la colección reduce las páginas originales, y si en algunos libros no es tan importante, en otros se hace más notorio; incluso dentro de un mismo libro la propia evolución del arte en el tiempo marca diferencias entre la legibilidad de una historia y otra. Pero en definitiva, parece el costo por una colección de precio accesible.

El Loco Chávez, tercer libro de la primera colección
Más cuestionable es otra decisión, que tiene que ver también con el formato y tamaño de los libros, que es la de no respetar el diseño original de las historietas. En el caso de las tiras, o en este de Sargento Kirk / Ernie Pike, el formato apaisado original no fue respetado, lo que obliga a rearmar las páginas para encajarlas en el orden vertical. Hecho de forma desprolija, como fue el caso en la anterior Biblioteca, por ejemplo, de El Loco Chávez, las viñetas se agrandan y achican, se rellenan, se acomodan al parecer sin otro criterio que el de que "entren en la página", incluso llegando a dificultar la legibilidad, de imagen y texto. Se desconoce de esta manera la planificación de la historieta hecha por los autores, que dosifican la narración de acuerdo a un diseño de página. Hay en este procedimiento una falta de respeto por los autores, por la obra y en última instancia, por los lectores. Como si dijeran "para qué preocuparse demasiado, es historieta". Se pueden marcar otros defectos, que tienen que ver aspectos técnicos como la digitalización de imágenes y la impresión, descuidos que provienen de la misma idea. Y este concepto, el menosprecio, es lo que realmente preocupa.

Como si la Biblioteca de Historieta fuera sólo un negocio, que indudablemente lo es, y su contenido no tuviera demasiada importancia, total es sólo entretenimiento, y el público no le va a dar mayor trascendencia. Llama más la atención tratándose de uno de los medios más poderosos de Argentina, con toda las posibilidades que esto ofrece. Es una pena, por el empeño puesto en el rescate de algunos clásicos, de algunas perlas perdidas. Por caso, la posibilidad de leer la primera historia del Sargento Kirk es invalorable, pero la forma en que está presentada es realmente lamentable. Por todo esto es que queda una sensación ambigua, contradictoria, por un lado celebrar que la historieta sea por un momento un evento masivo, y ponga al alcance tantos clásicos y rescates, pero a la vez, lamentar que no reciba el tratamiento que merece.


sábado, noviembre 18, 2006

Volvió Fierro

Portada de José Muñoz Se la esperaba desde que surgió el rumor de su vuelta. Más, a medida que asomaban algunas certezas, como que la dirigiría Juan Sasturain, el mismo de su primera etapa, y aparecían algunos nombres de artistas, lo que aseguraba de alguna manera, también, el retorno del espíritu que fuera su marca, su identidad. El sábado 11 de noviembre se pudo, finalmente, comprar la nueva revista. Sí, ¡volvió Fierro!

Uno da una rápida e impaciente hojeada a la revista y se encuentra de entrada con El Tomi, siguen Max Cachimba, Carlos Sampayo y José Muñoz, Tati, los hermanos Patricia y Enrique Breccia, Carlos Nine... y no hay duda, es una Fierro. La variedad de estilos gráficos, diversidad que se refuerza con la lectura de las historias, de distintos tonos y estilos narrativos, confirma que Fierro volvió tal como era, algo que se aprecia no sin un poco de nostalgia. Es que lo que caracterizaba a Fierro (salió entre 1984 y 1992), y la diferenciaba de las otras revistas, era la amplitud de su oferta, su heterogeneidad, su intención de dar cabida a distintos autores y géneros, estilos y propuestas, el afán de exploración y experimentación. Diversidad tal que hizo declarar a Sasturain que era difícil que a alguien le gustara entera. Pero que siempre permitía que uno se asomara por nuevos terrenos, en un aprendizaje, un crecimiento como lector.

Sobre el contenido de esta nueva Fierro, hay que decir que trae para todos los gustos y, siguiendo la sentencia de Sasturain, las hay mejores y peores, pero la evaluación dependerá de la subjetividad del lector. Por mi parte, creo que hay tres o cuatro que por sí solas compensan cualquier decepción. Pero de todas maneras, la posibilidad de reencontrarse con todos estos autores es invalorable.

En una entrada anterior me refería a la salida del libro Historietas Reales como el gran síntoma de la mejoría de la actividad editorial en cuanto a historieta argentina se refiere. Como para confirmar esa idea, vuelve Fierro, trayendo de vuelta a autores argentinos que publican exitosamente en el exterior, a otros que se habían alejado del género, y dando lugar a los nuevos talentos.

Este primer número, como aquellas viejas Fierro iniciales, viene con regalo: se trata de la ilustración, en forma de poster, "¿Dónde está Oesterheld?", de Felix Saborido, que apareciera en 1983. Fierro es publicada por el diario Página/12 y saldrá mensualmente.


jueves, noviembre 16, 2006

Mujeres Escogidas

Primer libro de la Nueva Biblioteca Clarín de la Historieta, Maitena - Mujeres escogidas aparece como una muy buena inauguración de la colección. El libro se compone con material seleccionado especialmente por la autora, y traza un recorrido por su obra, desde sus inicios hasta la actualidad, rescatando viejos personajes e historietas, para llegar a sus páginas mas reconocidas. Completan el volumen el prólogo de la escritora Rosa Montero, notas, y una interesante sección llamada proceso creativo, que presenta varios bocetos de Maitena que permiten ver la elaboración de sus páginas de humor.

Mujeres escogidas permite acercarse a la obra de Maitena y, para quien no la conoce todavía, percatarse del por qué de su éxito internacional, publicando en el exterior y traducida a varios idiomas. Unas 250 páginas para adentrarse en su efectivo humor, siempre fino y sutil, su capacidad para el dibujo, dotando a los personajes de rostros con la expresión justa. Pero sobre todo su capacidad de observación, para los grandes temas o los detalles más frívolos, y como afectan e influyen en la vida cotidiana, cuestiones de la que no hay escapatoria. Siempre desde una óptica femenina, que algunos confunden con material destinado a las mujeres, demostrando una miopía de la que por suerte Maitena está exenta.

domingo, noviembre 12, 2006

Bastión Comix

Nueva página en Historiteca

Bastión Comix Especial Otoño 2004Bastión Comix, antecesora de la actual Bastión Unlimited, apareció en el otoño de 2004 publicada por Gárgola Ediciones. Uno de los intentos más serios por reflotar la historieta argentina, presentaba una antología de historias cortas y autoconclusivas, en general de autores nuevos. Tras el especial lanzamiento de otoño, salieron cuatro números más, para después transformarse en Bastión Unlimited.

miércoles, noviembre 08, 2006

Sueños

Un emprendimiento similar a Historietas Reales es el blog Semana Onírica, donde otro grupo de historietistas suben semanalmente páginas de historietas. En el caso de Semana Onírica están en su inicio unidos temáticamente, con la consigna de contar sueños y reflejar el mundo onírico.

Y Semana Onírica también llega al papel, en este caso en formato de fanzine. Uno de los autores participantes, Ricardo de Luca, ha recopilado sus páginas, reunidas en el fanzine Sueños, mismo título que llevan sus entregas en el blog. De Luca ya había presentado algunas páginas en Urbanópolis, otro de sus fanzines.

Los sueños que presenta de Luca a veces le pertenecen y lo tienen por protagonista, o le son prestados por otras personas para que los ilustre. En formato de una página por sueño, tienen lo aleatorio y sorprendente del mundo onírico, no pretenden contar una historia, sino dar cuenta de situaciones, momentos, absurdos, temores, recuerdos, siempre con la sensación de lo irreal. Ah, y ¡cuesta tan sólo un peso!

Blog de Semana Onírica
http://semanaonirica.blogspot.com/


martes, noviembre 07, 2006

El Ilusionista - La magia del cine


Tratándose de la historia de un mago, "la magia del cine" parece un título demasiado obvio para hablar de esta película, pero la idea se impone viendo El ilusionista (The illusionist, EE.UU., 2006), dirigida por Neil Burger. Es que así como la platea, en un teatro de Austria a principios del siglo XX, asiste asombrada a las proezas del ilusionista Eisenheim (Edward Norton), el espectador cinematográfico está puesto en una situación similar, esta vez ante los efectos especiales que completan la escena, gracias a la magia de la tecnología digital; maravilla tal que, como el público del film, comenzamos a preguntamos si Eisenhem es un dotado para su arte, o realmente tiene poderes sobrenaturales. Cuestión puesta de relieve cuando dentro de la historia es presentado un nuevo artefacto, que está surgiendo por esos años, tal vez causante de la ilusión, aventando sospechas, llamado cinematógrafo; es un guiño autoconsciente, claro, a la magia del cine, a la relación que se establece entre el espectador y el cine, entre quien está en la sala y la película, como un juego de duplicidades, de espejos, tan propios de los ilusionistas.

De regreso a Viena después de varios años, el ilusionista que ahora se hace llamar Eisenheim cautiva a la ciudad con su espectáculo. Al punto que asiste el heredero al trono, Leopold, y su prometida Sophie, que no es otra que el viejo amor de adolescencia del mago. El inspector de policía Uhl, un aficionado a los trucos, deberá vigilar que el viejo amor no se renueve. Por supuesto, la destreza del artista tiene ahora un nuevo desafío, que deberá enfrentar ante la mirada más que atenta de Uhl (Paul Giamatti). Con una trama bien construida, donde funciona la intriga y siempre consigue entretener, la tensión se va elevando a medida que la situación de los viejos amantes se complica, y Eisenheim debe incrementar las demostraciones de su arte.

A medida que la trama se va cerrando, se revela que el punto de vista es fundamental en El ilusionista, como lo era, por ejemplo, en Sexto sentido (The Sixth Sense, EE.UU., 1999, M. Night Shyamalan), con la que tiene más de un punto de contacto. Como aquella, es una película de guión, donde toda la construcción, todo el armado, apunta a guiar al espectador hacia unas conclusiones, sustentándose en convenciones narrativas que se establecen en el espectador a la hora de mirar. En Sexto sentido, Shyamalan conseguía el engaño haciendo que el público asumiera el punto de vista del personaje de Bruce Willis, y aceptará las elipsis narrativas que naturalmente se producen en todo relato, para después negarlas y con eso justificar el desenlace. De la misma manera, algo engañosa, Burger sustenta su artificio en miradas, puntos de vista de personajes, y convenciones del espectador. Típica trama que apunta en un sentido, para dar un luego dar un giro que desconcierta, la misma puesta en escena apuntala ideas que luego arbitrios de guión desmentirán. No es menor el defecto de hacer depender del azar la resolución de algunos hechos, y pretender hacerlo pasar por un plan inteligentemente orquestado, defecto en que caen muchas películas que quieren pasar por ingeniosas.

La trampa, para los personajes y para el espectador, se revela en el giro final. Ahí, cuando ese gran actor que es Giamatti, expresivamente demuestra que ha comprendido todo, mientras lo acompañamos en su retrospectivo viaje mental (a la Sexto sentido), y con cara casi de admiración parece celebrar el engaño que cierra perfectamente. Instantes después, la misma recapitulación nos lleva a descubrir que no todo cierra, y que a diferencia de los magos en el escenario, a este Ilusionista se le nota el truco. Tal vez pueda alegar a su favor que, a diferencia de Shyamalan, Burger avisa en todo momento que su protagonista es un ilusionista.

lunes, noviembre 06, 2006

Se vino la Crisis


Sticker Design comenzó la publicación de Crisis Infinita, miniserie en siete partes por Geoff Johns y Phil Jimemez. Veinte años después de Crisis en Tierras Infinitas, la serie que reformuló el Universo DC en 1986, una nueva saga que redefine el Universo de la editorial. Sticker viene preparando el terreno para la publicación de esta historia desde que inició sus ediciones locales de DC comics, con miniseries y libros. Comenzando con la excelente Identity Crisis, imprescindible para conocer el tono y el grado de madurez, temática y narrativa, que ha alcanzado el género de superhéroes. Le siguieron libros introductorios y recopilatorios (con números de las distintas series en que influye la saga) y el conjunto de doce números Camino a la Crisis Infinita, que reunió cuatro miniseries de seis números. Habrá que esperar para ver que tan grande (o pequeño) es el impacto en el Universo DC, no olvidemos que no deja de ser una gran movida comercial. Al menos en el camino previo, se han manejado ideas, y se le ha dado un tratamiento a los personajes, poco visto hasta ahora.

Sitio de Sticker Design
http://www.stickerdesign.com.ar/

miércoles, noviembre 01, 2006

78 Km/h

Nuevo fondo de pantalla en Historieteca


78 Km/h es una historieta de ciencia ficción con guión de Mauro Mantella y arte de Tomás Aira. Está prevista su publicación por Gárgola Ediciones para principios del año que viene, aunque ya pudieron verse algunas páginas a modo de anticipo en la revista Alter Ego Presenta!. En el futuro, 78 Km/h es la velocidad constante que hay que llevar para escapar de la muerte, en un planeta devastado.

Sitio de Gárgola Ediciones
www.gargolaediciones.com.ar

Más fondos de pantalla en
http://www.historieteca.com.ar/wallpapers.htm



martes, octubre 31, 2006

Halloween


Hoy 31 de octubre se celebra en algunos países la tradicional fiesta de Halloween. En otros, como el nuestro, se festeja por alguna gente hace poquito tiempo, gracias a la importación de costumbres ajenas, y el afán de lucro de comerciantes varios que ven en cualquier cosa una oportunidad para vender algo (creo que se llama globalización). La permeabilidad ácritica que tenemos de un tiempo a esta parte, permite que se nos venda cualquier cosa; la denostación para el que oponga reparos, del tipo que sean, pensar es últimamente algo aburrido. No es cuestión de chauvinismos, o de viejos discursos, sino de tener consciencia de lo que se hace y por qué, asumirlo, hacerse cargo. No hay inocencia, sino ausencia de compromiso.

Yo, simplemente, si quiero ver algo de esta fiesta, me alquilo Halloween, la película de John Carpenter, un clásico.

Dejo, como para completar la idea, una página de El Futre, personaje del mendocino Chanti. Si alguien sabe de estos temas, es un aparecido como El Futre.

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Sitio de Chanti
http://www.chanti.com.ar/

lunes, octubre 30, 2006

Camino a Guantánamo


Nueva entrada que se relaciona con el 11-S, esta vez un estreno del jueves pasado, Camino a Guantánamo (The road to Guantánamo, 2006), dirigida por Michael Winterbottom y Mat Whitecross.

Basada en una historia real, la de cuatro amigos ingleses de origen pakistaní que viajan en septiembre de 2001 a Pakistán, por el casamiento de uno de ellos. En plena efervescencia por los atentados en Estados Unidos, deciden ir a conocer Afganistán. Mala idea en un mal momento, tras una serie de dificultades, tres de ellos son apresados por la Alianza del Norte, enemiga del régimen, para luego ser entregados al ejercito norteamericano. De ahí a la base de Guantánamo, en Cuba, donde serán torturados y humillados, para recuperar su libertad recién en 2004.

Lo que hace interesante a Camino a Guantánamo, más allá de su tema que de por sí lo es, es el tratamiento que eligen los directores, con una combinación de documental y ficcionalización o reconstrucción de los hechos. Alternando los formatos, los tres protagonistas reales aparecen relatando a cámara lo sucedido, que se verá también en su reconstrucción de ficción, con una tercera vertiente que son imágenes de archivo que ponen en contexto la historia. Como ya había hecho en 24 Hour Party People, Winterbottom utiliza distintos elementos para ir construyendo sentido, entremezclando recursos de ficción y documental. Deslizándose por la frontera de los géneros, las imágenes a veces parecen ilustrar lo que cuentan los protagonistas, otras estos parecen comentar lo que se muestra, en una alternancia que contribuye a dar una impronta de veracidad a la narración. Otro acierto es el tono, que nunca cae en la exageración ni el morbo, estableciendo una distancia que se asimila con la de un observador. No deja de ser curioso, dentro de lo que es el cine y el imaginario que conforma, ver a los soldados y a los diferentes interrogadores estadounidenses que aparecen, ocupando los papeles que tantas veces adjudicaron groseramente a otras nacionalidades.


sábado, octubre 28, 2006

11S - Historieta

Edición Comics Conosur
Siguiendo con el tema del 11-S, mencionemos la historieta de Spiderman que fue publicada recientemente en el segundo libro de la colección de historieta de Clarín. Publicada originalmente en diciembre de 2001 (3 meses después de los atentados), ya había tenido su edición local por Comics Conosur en 2003.

Habitante de New York, Spiderman asiste azorado al lugar donde se han derrumbado las Torres. En el primer diálogo, una pareja que se aleja aterrda del lugar le pregunta: "¿Dónde estabas? ¿Cómo pudiste permitir que esto pasara?" Tantas veces en sus historias los superhéroes han salvado al mundo, repeliendo incluso con invasiones extraterrestres, pero esta vez nada pudieron hacer para evitar la tragedia, para detener aviones secuestrados. Superman tiene una coartada, según se dice en Superman Returns, estuvo cinco años volando por el espacio.


Spiderman ante la caída del World Trade Center



Tras la defección de los superhéroes, aparecen en escena los "héroes", a quienes homenajea la historieta: bomberos y policías, entre otros que trabajaron en las tareas de rescate. Entre ellos, removiendo escombros, los superhéroes -los 4 Fantásticos, los X-Men, Daredevil, entre otros-, casi en segundo plano. Los que arriesgaron su vida ese día fueron los rescatistas, recordemos que más de 400 murieron intentando salvar vidas. Curiosamente, Superman Returns también jugaba con esta idea de contraponer al superhéroe con el hombre común, al poner en paralelo el intento de rescatar a Louise Lane que hace su pareja volando un avión, arriesgando el pellejo, con el invulnerable Superman, a quien ni siquiera se le rasga el traje.

Si el género superheroico era posible en un país donde la realidad social no es tan acuciante, sin guerras que arrasen su territorio, o dictaduras genocidas, o terribles problemas sociales, políticos y económicos, en un momento como el 11 de septiembre de 2001 parece retroceder como poniendo en evidencia toda su carga de fantasía. Tal vez esto tenga que ver con que en Argentina, con larga y rica tradición en historieta, el género de superhéroes nunca haya terminado de encontrar su forma, de afianzarse. Como imaginar superhéroes salvadores, luchando contra el crimen, cuando la realidad te da palos por la cabeza.

Este episodio de Spiderman se permite, a diferencia de la película de Stone (ver entrada anterior), entrever que hay causas para lo sucedido, y que la responsabilidad no les es ajena. Y que la guerra que se les aproxima va a ser parte de la locura.


Nueba Biblioteca Clarín de la Historieta Nº 2
Para completar, destaquemos el resto del libro de Clarín, que como es habitual en los tomos de superhéroes de la colección, hace un interesante recorrido por la historia del personaje. Incluye su primera aparición en 1962, por sus creadores Stan Lee y Ditko. Le siguen historietas representativas de John Romita, John Romita Jr. y Todd McFarlane entre otros autores, que dan una idea de la evolución del personaje y de la narrativa.


jueves, octubre 26, 2006

11-S - Cine


El jueves pasado se estrenó Las Torres Gemelas (World Trade Center, EE.UU., 2006), de Oliver Stone. En los avances que se dieron en las semanas previas, una leyenda decía "Ese día el mundo conoció la maldad". Difícil acercarse despojados de prejuicios a una película que se presenta de esta manera.

Tal vez el error es esperar cierto tipo de ideas en películas concebidas para el público norteamericano. En este caso se cuenta una historia enmarcada dentro del primer ataque sufrido en su propia tierra. De ahí parte el planteo, que presenta un lugar casi paradisíaco, poblado de buena gente, cuando el Mal hace irrupción en la forma de dos aviones que se estrellan contra las torres del World Trade Center.

Stone centra su relato en dos policías que participaron de las tareas de rescate (basado en hechos reales), que quedan atrapados en el derrumbe, heridos y aprisionados por los escombros. La película alterna momentos entre los dos hombres, encarnados por Nicolas Cage y Michael Peña, y la angustiosa espera de sus familias. Personas comunes, se sugiere, que se ven envueltas en la tragedia, por acontecimientos que les son ajenos; momentos donde aflora el heroísmo, la solidaridad. Gente inocente en definitiva, un pueblo inocente. Paraíso vulnerado, inocencia perdida, la nación ha sido atacada por algo proveniente del mundo exterior (eso que rodea a Estados Unidos, más allá de sus fronteras).

Los valores que se enaltecen bien pueden darse en una catástrofe natural. Pero no es así, de esto hay culpables, como quedará claro en más de un sentido. Ingenuamente despolitizada, claramente adhiere a las místicas ideas de Bush, el conflicto se sitúa en los ejes del Bien y del Mal. Como si el centro del ataque no fuera un símbolo, como si no hubiera historia previa, ni política, ni economía. Si hasta a uno de los policías, en esta tierra del Bien, se le aparece Jesús. Y al Mal hay que combatirlo, por supuesto, hacia el final un marine exclama la necesidad de aprontarse para la venganza.

Un caso distinto es el de Vuelo 93 (United 93, 2006, Paul Greengrass), que se adentra en el episodio del cuarto avión, el que no llegó a su objetivo. La película asume la versión aceptada, que los pasajeros se rebelaron y tomaron el avión a los secuestradores, que luego se precipitó a tierra.

En un tratamiento radicalmente diferente, el inglés Greengrass elige un elenco de figuras casi desconocidas, y evita volcar el peso en figuras protagónicas. Así, reforzado el anonimato de las víctimas, la identificación se produce no con el héroe, sino con el hombre. Incluso los terroristas reciben el mismo tratamiento, con sus caras transmitiendo todo tipo de emociones. Víctimas y victimarios, todos sienten, temen, rezan, sufren, tienen familias, afectos, historias. Las explicaciones quedan fuera, se trata de gente metida en una situación límite. En un registro que por momentos lo acerca a ciertas formas de documental, de cámara en mano urgente, con algo de puesta despojada, todo apunta a atenuar la incidencia de la ficción más convencional.

Viendo Vuelo 93 uno se pregunta lo que hubiera pasado de caer esa historia en manos de la más llana producción de Hollywood. Se imagina algo ligado al género catástrofe, con largas presentaciones de personajes y sus historias, para tener de donde aferrarse en los momentos pico de la emoción, estereotipados diálogos, efectismos varios. Para confirmarlo llega Las Torres Gemelas. Lo que a Stone le lleva varias escenas y diálogos conseguir, la emoción, Greengrass lo logra apenas centrando la atención en la inflexión de la voz de una pasajera llamando con su celular y dejando un mensaje, voz quebrada en la que se intuye toda una historia de afectos.

Y si las explicaciones quedan fuera de la película, no quedan fuera del espectador. Porque está presente la idea de que hay algo que excede a estos personajes, conflictos que los superan, un mundo complejo más allá de su vida cotidiana, pero del que son partícipes.

sábado, octubre 21, 2006

Maradona

Nueva página en Historieteca


Hace 30 años, el 20 de octubre de 1976, debutaba Diego Maradona en primera división, jugando para Argentinos Juniors. Valga la ocasión para celebrarlo con un informe especial que rescata algunas de sus apariciones en historieta.



Especiales de Historieteca
http://www.historieteca.com.ar/especiales.htm

jueves, octubre 19, 2006

Historietas Reales - El camino inverso


Dentro de la mejoría de la actividad editorial de los últimos tiempos, hablando de historieta, con una buena cantidad de publicaciones que salen al mercado, hay un libro que se destaca de manera especial. Se trata de Historietas Reales, que publicó Domus Editora, con una selección de páginas aparecidas en el blog del mismo nombre.

En diciembre de 2005 surgió la idea de Historietas Reales, un blog donde distintos autores una vez por semana, en días fijos, suben una página de historieta, con la premisa de contar hechos reales, o autobiográficos. Estas páginas están producidas para ser publicadas en el blog, tienen relación con su soporte, son historietas generadas para Internet. Por eso su recopilación en libro es un caso especial, porque recorren el camino inverso al que tuvo la historieta argentina en los últimos tiempos.

La crisis de 2001 obligó a cerrar casi todos los que aún se animaban a publicar, autoeditando en general, sobreviviendo sólo los que tenían algún tipo de soporte detrás, es decir, que no dependían exclusivamente de la suerte del último número publicado. La historieta buscó refugio en Internet, que se convirtió en el lugar donde seguir dando vida al género, con el surgimiento de sitios oficiales, personales de autores, de fanas, portales, foros, en una expansión que dio posibilidad a la publicación nuevas de historietas. El último fenómeno es la gran proliferación de blogs de todo tipo.

Historietas Reales, que desde su inicio fue sumando lectores, ve ahora su publicación en papel, en un libro que selecciona algunas de sus mejores páginas. Historietas generadas para Internet, como ya dijimos, recorren el camino inverso al que marcó la crisis. Si hay un repunte de la actividad editorial, bien puede ser este su síntoma más notorio, con la posibilidad de leer cómodamente en papel, en un buen libro, historietas pensadas para un formato digital.

Historietas Reales
http://historietasreales.blogspot.com/

Domus Editora
http://www.domuseditora.com.ar/


sábado, octubre 14, 2006

Quadrinhos

Dibujo de Pablo Mayer para Cabuuum
Nada nuevo digo si hablo sobre las inmensas posibilidades de comunicación que ofrece Internet, de descubrimiento y de acceso a información y conocimientos, y la invalorable posibilidad de relacionarse con gente con gustos e intereses afines, algo que se acrecienta teniendo un sitio y un blog. Precisamente, estos días tuve un intercambio de correos con Augusto Paim, un brasileño aficionado a la historieta, o los quadrinhos, tal como le dicen en Brasil. Augusto lleva adelante un blog periodístico sobre historieta llamado Cabruuum!!!!!!! Estuvo de vacaciones en Argentina, compró Humoris Causa de Caloi, se sorprendió por su calidad, y dio con Historieteca, que mencionó en su blog (gentileza que devolvemos). Una rápida recorrida por Cabruuum!!!!!!! me hizo volver a pensar en algunas viejas ideas: en lo poco que conocemos de historieta brasileña, o de otros países vecinos y de América Latina. Conocemos y leemos superhéroes norteamericanos, conocemos cosas de Europa (cada vez menos) y últimamente estamos invadidos por el mangá. Pero de lo que se hace aquí cerca, nuestros vecinos, poco y nada. ¿Qué sabemos de historieta brasileña? ¿Qué saben ellos de la nuestra? Seguro conocen a Mafalda. Muchos aquí tal vez conozcan a Mónica, sobre todo si tienen algunos años. Poco más. Podemos trazar un paralelo con el cine, que salvo por la invasión japonesa (habrá que ver si el género de terror no es una avanzada en este sentido) responde a los mismos parámetros. Parte de el pobre estado en que están estas industrias culturales se debe a nuestra incapacidad de aprovechar estos mercados hermanos, con tanto en común. Por nuestro desinterés en sus manifestaciones, que debe darse en todos lados, moldeado en gran parte por los grandes centros industriales, cómo es notorio en el cine, que imponen sus productos de diversas maneras, sutiles o prepotentes, pero siempre la cuestión es monopolizar, ahogando la producción de otros países. Cómo sea, no dejamos de tener parte de la responsabilidad.

Para los que quieran ir acercándose a los quadrinhos, pueden visitar Cabruuum!!!!!!!, que tiene variedad de novedades y enlaces.

Cabruuum!!!!!!!
http://cabruuum.blogspot.com/

jueves, octubre 12, 2006

El Negro Blanco


Editorial Ivrea comenzó la publicación de El Negro Blanco, la recordada tira de Carlos Trillo y Ernesto García Seijas, que salió en el diario Clarín entre 1987 y 1993.

Ivrea anuncia que recopilará la serie en su totalidad, en 10 tomos. Los autores editaron especialmente el material, para adaptar las tiras diarias al formato de página de historieta, consiguiendo un buen resultado, a diferencia de, por ejemplo, el libro de El Loco Chávez publicado por la Biblioteca Clarín de la Historieta, donde esta adaptación era un poco desprolija. Los tomos también incluyen historietas aparecidas en la revista dominical de Clarín.

El Negro Blanco reemplazó en la contratapa de Clarín a El Loco Chávez. Siguiendo la misma línea de esta última, era una entretenida comedia de enredos que presentaba a un periodista, el Negro Blanco, y un elenco de personajes secundarios, como su amigo Marcucci, y las infaltables mujeres, como Chispa y Flopi (con la cara de la en ese entonces famosa modelo Araceli González).

Leída hoy, aparte del entretenimiento propio de la tira, presenta otras curiosidades, que tienen que ver con cambios producidos por el paso del tiempo. Cambios que se ponen de relieve por el poder de observación de Trillo para retratar un momento dado, con costumbres y modos de expresarse, y con el elaborado, realista y detallista, trazo de García Seijas. Llaman la atención, y evocan recuerdos, los modismos de algún personaje, los peinados, o situaciones particulares, como una cita en un Pumper Nic, o un personaje hablando en una cabina telefónica de ENTEL.

Es para celebrar el rescate realizado por Ivrea de esta clásica historieta, y en cuidadas ediciones. La editora también está publicando Sick Bird, obra inédita en el país de Trillo y Bobillo. Esto se suma a su línea de historieta argentina, que publica material especialmente producido para Ivrea. Saludable reencuentro con la producción nacional de una editorial que en sus inicios publicó historieta local, atravesó la crisis del país, y creció notablemente con la publicación de historieta japonesa. Con ese soporte apuesta nuevamente por la historieta argentina.

Sitio de Editorial Ivrea
http://www.editorialivrea.com/

lunes, octubre 09, 2006

Bastión Unlimited cambia


Ya está en la calle el Nº 6 de Bastión Unlimited. Presenta cinco historietas, tres unitarias y la conclusión de las dos miniseries que venía desarrollando: El hombre primordial (capítulo doble), de Mauro Mantella y Germán Erramouspe, y Chosen, de Mark Millar y Peter Gross. Con la finalización de las miniseries, Gárgola Ediciones anuncia que la revista cambiará su formato actual de antología, para pasar a presentar una historia completa y autoconclusiva por número.

Por más que Gárgola va a seguir publicando historieta argentina, no deja de ser un hecho lamentable que se pierda una revista de antología del nivel de Bastión. Recordemos que la revista ya había cambiado, después de una primera etapa de historietas cortas como Bastión Comix, a esta Bastión Unlimited con la inclusión de miniseries.

Es cierto que el formato antología ha sido cuestionado, y en el país dejaron de publicarse, y los intentos por traerlas de nuevo no han sido exitosos. Algunas objeciones son que el nivel del material presentado suele ser desparejo, que para seguir algo que a uno le interesa, debe pagar por otras que no gustan tanto, que hay que esperar para leer como sigue una serie, cuando en un libro se la disfruta de corrido y entera, etc.

A mí sigue gustándome el formato antología, sin perjuicio de que algunas objeciones puedan ser ciertas. La molestia que produce tolerar una mala historieta es inferior al placer de encontrar alguna perla. Pero lo más importante, dónde sino en estas revistas se pueden publicar historias cortas, como por ejemplo y sin salir de este Nº 6, las dos buenas historietas con guión de Martín Renard y dibujos de Carranza y Dallochio, y ese gran rescate que es la historieta corta Jimmy Buttons, guión de Ricardo Ferrari y dibujo de Oscar Capristo. Sin duda no tendríamos posibilidades de leerlas. Porque en el caso de las miniseries El hombre primordial y Chosen (curiosamente dos historietas de tono místico, religioso), bien podrían salir directamente en un libro. Sobre todo la argentina, porque pensándolo bien, Chosen tendría menos chances de ser editada, y quizás la única forma de que el público local acceda a ella es en este formato de antología.

Tal vez haya alguna esperanza de que en algún momento Bastión vuelva a su formato de Antología, habrá que esperar. Mientras tanto Puente Viejo anunció que dejará de salir después del Nº 7, y Selvática recién publicó su primer número. Como conclusión, lo que queda por decir es que la única manera de que las revistas de antología sobrevivan es con el apoyo de los lectores, ya que no lo tienen de otro tipo.

Sitio de Gárgola
http://www.gargolaediciones.com.ar/

sábado, octubre 07, 2006

Superman cancelado


La editora Sticker Design anunció la cancelación de la serie Superman, llegando al número 37 como último publicado. Si añadimos que la película Superman Returns no anduvo en las boleterías a la altura de las expectativas, da para pensar que algo sucede con el personaje, al menos en Argentina.

Tengo la idea de que Superman es un personaje demasiado poderoso, invulnerable, al que es difícil encontrarle oposición, y sin una buena oposición no hay historia interesante. No en vano desde sus inicios tenía mujer y amigos a quienes rescatar, es decir, que corrieran el peligro que él no podía sufrir. La inserción más tarde de la kriptonita es un modo de encontrarle un punto débil, un talón de Aquiles. Invulnerable y casi omnipotente, no queda más que enfrentarlo a otros similares, en una sucesión de peleas sin demasiado atractivo, algo que se podía ver en algún número de los publicados por SD en este año y medio. Últimamente el personaje es una especie de semidiós, con sus superpoderes incrementados; con su invulnerabilidad, su vista calorífica y de rayos x, vista telescópica y superoído, microvisión a nivel molecular, capacidad de moverse en menos de un segundo a grandes distancias, prácticamente nada puede escapar a este personaje, nada puede moverse sin que lo sienta. ¿Qué peligro le queda por correr? ¿Qué obstáculos importantes pueden oponérsele?

La primera Biblioteca Clarín de la Historieta incluyó un libro de Superman, con una muy interesante selección de historias. Dos de ellas, con guiónes de Alan Moore, buscaban darle una vuelta de tuerca al personaje, centrando el interés en lo que podrían ser sus costados más vulnerables: su mente y sus seres queridos. En El hombre que lo tenía todo su cerebro es atacado por un extraño regalo que recibe y que lo obliga a soñar; su mente es un punto donde sus poderes nada pueden hacer, donde un enemigo puede entrar y manipularlo o intentar vencerlo. En ¿Qué le pasó al hombre del mañana? Moore analiza algunos puntos débiles que históricamente tiene la serie, y sitúa el peligro en las personas cercanas a Superman (un anticipo de lo que pudimos leer en Identity Crisis), como el flanco por donde sus enemigos pueden atacarlo, tal el precio de su invulnerabilidad. Recientemente SD publicó Sacrificio, donde la carga de peligro se invierte, en una conclusión ineludible, presentando un Superman descontrolado, y la amenaza que esto supone para la humanidad. Parece ser que las historias más interesantes no derivan de la potencialidad del personaje, sino de sus defectos o contradicciones, de la exploración que la revisión de las convenciones permite.

Una de las fallas de la película Superman Returns es precisamente no poner en tela de juicio las convenciones del personaje, no intentar modernizarlo de alguna manera, tal como hicieron otros exponentes del género. Su director Brian Synger parece consciente de los problemas que presenta el personaje, y da la impresión aceptarlos, darlos por insalvables o por aceptados por el público, por lo que decide ponerlos de relieve de manera evidente, como algo que todos estamos de acuerdo en creer y soslayar, y así seguir adelante. Y si el género de superhéroes es fantasioso, y pide del espectador la aceptación de convenciones a veces extremas, Superman Returns tensa esta relación, en su exigencia de la suspención de la incredulidad, de manera exagerada, al punto de perder todo verosímil.

Sticker Design anunció que continuará publicando al personaje, pero en el formato de libros recopilatorios. Por ahora continúa la serie que comparte con Batman.

miércoles, octubre 04, 2006

La partuza de Osvaldo

Nuevo fondo de pantalla en Historieteca

El fanzine La partuza de Osvaldo salió en septiembre de 2001, y ya llegó a su número 8. Realizado por los hermanos Jonathan y Mauricio Mira, el primero es el autor de la historieta que da nombre a la publicación. Es una historieta cómica que cuenta las andanzas partuzeras y bizarras de Osvaldo y sus secuaces Tortuga y Venado. Jonathan Mira también hizo historietas para la revista Puente Viejo.


Blog de La partuza de Osvaldo
http://osvaldopartuza.blogspot.com/

Más fondos de pantalla en
http://www.historieteca.com.ar/wallpapers.htm


sábado, septiembre 30, 2006

Animal Urbano - Asunto Sucio


Animal Urbano: Asunto sucio es el primer libro de historieta de Domus Editora, que ya había rescatado y devuelto al papel a la revista especializada Comiqueando. En otro rescate, trae a Animal Urbano, importante personaje de fines de la década pasada, publicando Asunto Sucio, con guión de Guillermo Grillo y dibujo de Edu Molina, una novela gráfica que había quedado inconclusa al cierre de la publicación regular de la historieta.

Animal Urbano es una historieta que pertenece al género de superhéroes, pero de manera lateral, oblicua. Héroe a su pesar, Animal Urbano es un defensor de los excluidos de la sociedad, los marginados. Los enemigos inmediatos de estos últimos son los "villanos" de la historieta : los represores, los corruptos causantes de la miseria, los abusadores. Es una historieta que trabaja con la realidad social y política, como negro marco de las historias -Grillo incluso levanta alguna noticia de los diarios para sus argumentos-, algo que está presente desde el origen mismo del personaje, reformulado por Grillo: alguna vez Animal Urbano fue Juancho, trabajador portuario, desaparecido durante la dictadura y arrojado al río; sólo que Juancho no murió, el odio lo mantuvo vivo, y volvió transformado en este ser mutante, un ser que parece estar a mitad de camino entre un hombre y un animal.

Como sabemos bien en Argentina, la política es un Asunto Sucio, y esta realidad podrida es el punto de partida de la novela gráfica. Un periodista de investigación es asesinado. Un viejo colega retoma la investigación, una pesquisa peligrosa, que lo conduce de a poco a la revelación de un Asunto Sucio, muy sucio, que puede tener consecuencias terribles. En un lugar, un país, donde todo está podrido, donde no hay a quien recurrir, la única esperanza parece estar en alguien que está fuera del sistema, el Animal Urbano. Sin adelantar el argumento, hay que decir que la cercanía con la actualidad del país produce cierta inquietud. Precisamente es esta idea de que dentro del sistema hay cosas que no se resuelven, que quienes deberían evitarlas suelen estar involucrados, que compartimos el desamparo de los personajes.

Un efecto bien logrado en la historia, bien construida por Grillo y narrada por Molina, trabajando con grisados, negros y fuertes contrastes para crear el clima oscuro y furtivo en que se mueven los personajes. Como era habitual en la serie, aparecen personajes secundarios ya conocidos, que contribuyen a conformar un mundo propio a la historieta, y establecer una continuidad. Esta fue la última historia de Animal Urbano, por la cancelación de la revista tras la crisis de 2001, y uno lamenta las historias truncas que se presienten en el héroe y sus personajes secundarios.


Sitio de Domus Editora
http://www.domuseditora.com.ar/

martes, septiembre 26, 2006

Nueva Biblioteca Clarín de la Historieta


Comenzó la Nueva Biblioteca Clarín de la Historieta. El 25 de septiembre apareció el Nº 1, Maitena, mujeres escogidas. La colección se compone de 15 libros, de aparición quincenal, con 8 volúmenes de historieta argentina y 7 de estadounidense, presentando clásicos de distintas épocas.

Como en la anterior versión de la Biblioteca Clarín, hay interesantes ediciones con rescates de nuestra historieta. Algunos para destacar, el citado de Maitena, con un completo recorrido por la obra de la autora. La colaboración entre Oesterheld y Hugo Pratt en Sargento Kirk y Ernie Pike. La publicación completa de Las puertitas del Sr. López, de Trillo y Altuna, clásico imprescindible de la historieta argentina. Y un volumen que recoge la obra de Divito y Lino Palacio.

En materia de historieta estadounidense, vuelven las completas recopilaciones de superhéroes, que permiten apreciar la evolución del género. También aparece Tarzán y un interesante libro de Mickey y Donald, los personajes de Disney.

Como siempre ocurre en este tipo de colecciones, es difícil conformar todos los gustos. De todas maneras llama la atención algunas ausencias, como Clemente, de Caloi, más tratándose de un personaje de la casa. Podría estar también Teodoro & Cía., de Viuti y publicada también en Clarín, una muy buena tira que merece un rescate del injusto olvido, y que habrá que esperar para otra ocasión. Tampoco hay esta vez historieta europea, y dada la abarcativa selección hecha anteriormente, se podría haber esperado algún título representativo y popular, como Asterix, Lucky Luke o Tintin. Tal vez la próxima.

En Historieteca el plan completo de la colección.

lunes, septiembre 25, 2006

Animal Urbano

Nueva página en Historieteca


Nueva página en la sección Revistas, que recorre las tres etapas en que se publicó Animal Urbano, la historieta de esta especie de superhéroe mutante argentino, con un fuerte contenido social y político.

Creado por Edu Molina y Tato Dabat, comenzó a publicarse en 1993, por Furor Historietas, con sólo 4 números. Los últimos dos ya con la dupla definitiva de Guillermo Grillo y Edu Molina. En 1997 empieza a salir por la editorial Imaginador, con un sistema de venta por catálogo, editando 12 números. La última etapa, iniciada en mayo de 1999, es autoeditada por sus autores, bajo el sello Animal Comics, llegando al número 10.

En el número 9 de esta última etapa comienza la miniserie de cuatro partes Asunto Sucio, que queda inconclusa. En el mes de julio pasado fue publicada en libro en forma completa por Domus Editora.

martes, septiembre 19, 2006

Los personajes de Faruk

Portada del libro
Algunas líneas más para los que quieran acercarse a la obra de Faruk. El libro Los personajes de Faruk apareció a fines de 2004, escrito y publicado por Marcelo Héctor Oliveri. Dice el autor: "Faruk es algo más que un dibujante pero siempre es un humorista, es decir alguien que busca el lado divertido de las cosas, y también es siempre un escritor... Este libro quiere reflejar la trayectoria de Faruk, considerado, en 1961, como el mejor dibujante de humor político en la Argentina".

El libro recorre rápidamente la extensa actividad artística de Faruk en distintos medios de comunicación, como escritor, guionista de radio y televisión o publicista, para luego centrarse en sus personajes, tales como a Cicuta, Chicato, Naufrasio, Vendetutti, Cerebrino o Mordisquito. Datos de su creación y publicación, y en algunos casos, tiras de las historietas. Lamentablemente las tiras no son muchas, apenas para cumplir con el rescate del olvido, y para tener una mejor idea del humor sencillo y directo de Faruk. Quedará para otra ocasión una recopilación de sus historietas.
Sin embargo, para los que tengan paciencia suficiente para buscar, hay recopilaciones de su tira Cicuta, personaje que heredó de su padre Lino Palacio, y supo bien continuar. Cicuta era uno de esos personajes unidimensionales, con una característica única, en este caso, una extrema maldad, siempre dispuesto a causar un daño a los demás. Tal vez no sea fácil hallarlos, pero cada tanto se puede ver alguno en tiendas de usados.

Sitio de Faruk
http://www.autores.org.ar/faruk/

domingo, septiembre 17, 2006

Falleció Faruk


Este domingo 17 falleció Jorge Palacio, o Faruk, como era conocido por el público. Hijo de Lino Palacio, Faruk se había ganado un lugar propio dentro del humorismo gráfico, con una galería de personajes de los que se puede mencionar a Cicuta, Chicato, Naufrasio, Vendetutti, Cerebrino, entre tantos otros. Faruk trasladó su labor humorística a otros medios, como escritor y periodista, trabajando en radio, en guiones de televisión, como dramaturgo.
También fue miembro de la Academia Porteña del Lunfardo y de la Academia Nacional del Tango, entidades ambas que auspiciaron el libro Los personajes de Faruk, escrito por Marcelo Héctor Oliveri y aparecido a fines de 2004, donde podemos encontrar un completo recorrido por las creaciones del humorista.

Sitio del autor
http://www.autores.org.ar/faruk/

viernes, septiembre 15, 2006

La voz del rioba

Nueva página en Historieteca


Esta revista aparecida en junio de 1973 es uno de los títulos de Cielosur Editora dedicados a populares personajes de televisión. La voz del rioba, con los reportajes de Minguito, era la del entrañable personaje Minguito Tinguitella, encarnado por Juan Carlos Altavista.

Sección Revistas de Historieteca
http://www.historieteca.com.ar/revistas.htm


miércoles, septiembre 13, 2006

Caotika, de Moquedami


Desde el 1º de enero de 2006 se publica mensualmente un fondo de pantalla en Historieteca, trabajos originales de dibujantes argentinos.
En septiembre el artista invitado es Moquedami, con su historieta Caotika.
Caotika es una historieta en estilo manga, que narra las aventuras de una niña perdida en un mundo fantástico. Moquedami la presentó en dos números de su fanzine, que inmediatamente se destacaron.
Actualmente está completando la historieta, para ser publicada en libro por Domus Editora, probablemente a fin de año o principios de 2007.

Sitio oficial del autor
http://www.moquedami.com/

Más fondos de pantalla en
http://www.historieteca.com.ar/wallpapers.htm

lunes, septiembre 11, 2006

Día de la Historieta


El 4 de septiembre pasado se celebró por primera vez el Día de la Historieta, por iniciativa de un grupo de aficionados al género. Esta iniciativa busca poner a la historieta nacional en la consideración de la gente, estableciendo un día en que se hable de ella, se la pueda regalar, y esté en la agenda de los medios de comunicación.
La fecha elegida, 4 de septiembre, conmemora la aparición en 1957 del primer número de Hora Cero Semanal, de la Editorial Frontera de Héctor Germán Oesterheld, donde apareciera, entre otras grandes historietas, El Eternauta. Y parece venir a llenar un vacío en la valoración que el género debiera tener el país. La historieta argentina es históricamente una de las más importantes a nivel mundial, con obras reconocidas internacionalmente y autores que se encuentran entre los más destacados. Sin embargo, no tiene en su propio país el reconocimiento que merece, por no decir que está relegada al más injusto desprecio.
No parece casual que esta idea surja en este momento. Después de la crisis del 2001, donde colapsó lo poco que quedaba del mercado de historieta en Argentina, el panorama era más que sombrío. Poco a poco, las cosas comenzaron a mejorar. Algunos intentos de edición o autoedición, publicaciones que buscaban su lugarcito, el refugio en Internet, con el surgimiento de sitios oficiales y personales, portales y sitios de fanas, síntomas de que hay gente con ganas de hacer. Este año 2006 ya hay varias editoriales publicando con cierta regularidad, ya sea reediciones, autores nuevos o publicando por primera vez en el país la obra de nuestros artistas en el exterior. Esperemos que el año que viene encuentre a nuestra historieta más fortalecida, y el 4 de septiembre haya más motivos para celebrar.

Aquí dejo el enlace a la Comisión Pro Día de la Historieta

http://prodiah.blogspot.com/

Inauguración





Inauguramos el blog de Historieteca. Con la idea de que funcione como complemento, de darle un toque más personal al sitio, de comentar algo de la información que aparece. También hablar de temas aparte de la historieta, como de alguna película de esas que nos dan ganas de comentar y compartir con alguien. Y, por supuesto, esperamos tener interacción con los lectores.